Llegar a casa y retroceder en el tiempo ha sido durante mucho tiempo la raíz de las películas de Christopher Nolan. Los astronautas de “Interstellar” pierden laboriosamente 23 años en viajes espaciales, casi el mismo tiempo que Odiseo pasa fuera de casa en “La Odisea”: una década luchando en la Guerra de Troya, una década tratando de regresar a Ítaca.
Así que, en un grado notable, “La Odisea” de Nolan –fiel como es al poema épico de Homero– se siente, hasta en su ADN no lineal, como una película de Nolan. La autoría del poema épico, fechado en el siglo VII u VIII a.C., es compleja. Pero nadie podría cuestionar al creador de esta “Odisea”, una epopeya existencial y terrenal que combina de manera deslumbrante la narración de la antigüedad con la bravuconería contemporánea del tamaño de una IMAX.
Como historia sobre un hombre cuya astucia ofende a los dioses, “La Odisea” se parece mucho a una pieza complementaria, si no a una secuela, de “Oppenheimer”. Odiseo (Matt Damon, en el papel de su vida) está cada vez más atormentado por la culpa por la violencia y la muerte que ha provocado después de que su ingenio condujera al saqueo de Troya.
La llegada de cualquier nuevo espectáculo de Nolan conduce inevitablemente a su propio tipo de asalto y avalanchas de proclamas de “obras maestras”. (No soy inocente.) Pero si bien “La Odisea”, la primera película de Nolan filmada íntegramente con cámaras IMAX, no escatima en grandiosidad, funciona sorprendentemente bien como una historia más simple y de tamaño humano.
El viaje (tal vez hayas oído que se trata del viaje) es a veces un poco torpe, y el puro carácter Nolan de la producción, sin mencionar la naturaleza histórica de la historia, inevitablemente le quita algo de frescura. Se podría argumentar de manera creíble que Nolan ya hizo una película sobre un hombre que intenta llegar a su familia a través de estratos de ilusión alucinante, y se llama “Inception”. Ése es el problema con los urtexts.
Pero «La Odisea» rara vez deja de ser paralizante y, además, es una historia de aventuras desgarradora. Al menos, es la adaptación definitiva a la pantalla grande de uno de los cuentos más antiguos de la literatura, un logro nada despreciable para un cineasta de ambición inquieta.
No es hasta el Libro 5 que Odiseo entra en el poema de Homero, y Nolan, que también escribió el guión, también comienza en Ítaca. Allí, la casa de Odiseo es invadida por pretendientes que se dan un festín en busca de su esposa, Penélope (Anne Hathaway). El más destacado de ellos es Antinous, interpretado con sórdida perfección por Robert Pattinson. Para un actor que a menudo (agradablemente) está en desacuerdo con las películas que lo rodean, Pattinson nunca se ha deslizado tan perfectamente en un papel.
Telémaco (Tom Holland, también bien elegido), el hijo menor de Penélope y Odiseo, decide ir en busca de su padre. Mientras tanto, alcanzamos a Odiseo, curtido y de barba blanca, tras la caída de Troya. Su reclutamiento forzoso, realizado por Agamenón, se muestra en flashbacks. Agamenón está representado con una imponente presencia similar a la de Darth Vader y es interpretado por Benny Safdie, pero la verdadera estrella es su descomunal casco con cresta.
Detalles tan vívidos abundan en la rica textura de la película de Nolan. El simple balanceo del drakkar de Odiseo, frente a la costa mediterránea, es glorioso. Algunos de los trabajos más impresionantes de Nolan y del director de fotografía Hoyte van Hoytema se produjeron cuando se enfrentaron a los elementos (como en “Dunkerque”). Y “La Odisea” está inundada de mares tormentosos e islas encantadas. En todo caso, la película podría haber ido más allá; Me prometieron amaneceres de dedos rosados.
La primera línea del poema de Homero, traducida por Emily Wilson (la versión en la que se apoyó Nolan), se refiere a Odiseo como «un hombre complicado». James Joyce, cuyo “Ulises” se basó en “La Odisea”, señaló una vez que mientras Hamlet es simplemente un hijo, Ulises u Odiseo es un padre, un esposo, un amante y un guerrero. En resumen, es un hombre común, aunque especialmente inteligente. Y Damon, el más amable de todos, demuestra estar especialmente en sintonía con la naturaleza multifacética del héroe arquetípico.
Lo encontramos primero como soldado, liderando un pequeño grupo de barcos lejos de la flota de Agamenón, estableciendo rumbo hacia el sur con su segundo al mando Euríloco (un excelente Himesh Patel). Su ruta los lleva a una serie de misiones episódicas: un encuentro en una cueva con Polifemo, el cíclope; un ataque a un bosque de pinos por parte de los gigantes devoradores de hombres, los lestrigones; una comida con la bruja Circe (Samantha Morton); y el interludio de siete años de Ulises con la ninfa marina Calypso (una Charlize Theron seductoramente sincera).
Se podría argumentar que la película puede parecer una serie de escenas esbozadas juntas, ¡pero qué escenas! Eso incluye la historia del caballo de Troya, una mención fugaz en el poema pero aquí una pieza central. Se puede decir que Nolan, quien estuvo a punto de hacer “Troya” hace más de dos décadas, ha tenido la secuencia (que comienza con el caballo de Troya hundido en la arena y conduce a la quema de Troya) en su mente durante años.
Cada parada en el viaje de Odiseo le brinda a Nolan un patio de juegos mítico para explorar imágenes que rozan el horror. Lo que más me embriagó fue “La Odisea” en sus momentos más surrealistas: la visión de una mano gigante emergiendo de las sombras, el encuentro con las “sombras” del ejército muerto de Odiseo, surgidos del suelo negro del Hades.
“Una época de aparente magia” así se presenta la película. Nolan ha optado sabiamente por mantener a los dioses al margen. Sus poderes son reales, pero con la excepción de Atenea de Zendaya, que parece una confidente de Odiseo, los propios dioses permanecen fuera de la pantalla.
Esa elección acerca la “Odisea” de Nolan y sus temas de sacrificio, fidelidad y honor a la realidad. Y hace que la decisión de Nolan de elegir un reparto amplio para su película sea aún más esencial. Esta es una historia, transmitida durante siglos por cantantes y narradores, que pertenece a toda la humanidad. Contar con un amplio espectro de actores para la película, incluida Lupita Nyong’o como Helena de Troya, no sólo es un juego limpio para una historia puramente mítica, sino que también le da a la película una vitalidad actual. Ver a actores como Elliot Page (indeleble como un soldado caído), John Leguizamo (como el leal sirviente Eumaeus) y Damon en este contexto antiguo es una gran razón para ver “La Odisea”, y por qué vale la pena volver a visitar la historia contada y contada de Homero. Si el hoy no tiene ningún papel, ¿cuál es el punto? Tampoco tenían cámaras en el año 700 a.C.
La “Odisea” de Nolan dura casi tres horas pero nunca es lenta. Y es la fricción entre el pasado y el presente lo que impulsa la película tanto como el camino descarriado de Odiseo. Los roles de género se examinan incluso cuando se defiende la masculinidad tradicional. Al final del poema, algo complicado ya que presenta un asesinato en masa, se le da un tumulto de película de acción más agradable. Pero la esencia de “La Odisea” está aquí, y la búsqueda de Odiseo por superar sus errores y defender sus convicciones vuelve a sentirse vibrante. Se podría decir que Nolan está en casa.
“The Odyssey”, que Universal Pictures se estrena el jueves en los cines, tiene una calificación R de la Motion Picture Association por violencia y algo de lenguaje. Duración: 172 minutos. Tres estrellas y media sobre cuatro.
Suscríbete y recibe las historias más importantes del día.
Al suscribirte aceptas nuestros términos y condiciones y política de privacidad.
