TEHERÁN, Irán — Las obras de arte son claramente estadounidenses: piezas famosas en colores vivos que luchan con temas de guerra, violencia, cultura pop y comercialismo. Lo sorprendente es dónde se exhiben: en un museo de la capital iraní, en un momento en que los dos países están en conflicto.
Mientras las calles de la ciudad están llenas de vallas publicitarias y carteles antiestadounidenses, el Museo de Arte Contemporáneo de Teherán inauguró esta semana una exhibición de seis obras de tres artistas pop estadounidenses de la década de 1960: Roy Lichtenstein, Robert Indiana y James Rosenquist, elegidos principalmente por sus temas pacifistas.
Las obras provienen de la gran colección de obras maestras del arte moderno estadounidense y europeo del museo, que fue adquirida por la esposa del ex sha en la década de 1970. La mayor parte se ha mantenido fuera de la vista desde que la Revolución Islámica de 1979 derrocó al monarca respaldado por Occidente.
Después de vivir bajo el bombardeo estadounidense-israelí durante semanas, los hombres y mujeres jóvenes que paseaban por la galería sintieron la resonancia de las obras.
Algunos contemplaron el “F-111” de Rosenquist, un collage que data de la época del bombardeo estadounidense de Vietnam y que critica el complejo militar-industrial de Estados Unidos con imágenes del fuselaje de un avión de guerra, una nube en forma de hongo nuclear y la cara de un niño.
Cerca estaba “Brattata”, una de las pinturas características de Lichtenstein basada en un panel de cómic, en este caso un piloto de un avión de combate derribando una nave enemiga.
«Los artistas estadounidenses siempre han tenido una forma realmente interesante de ridiculizar la guerra, y eso siempre me ha fascinado en su trabajo», dijo Ghazaleh Jahanbin, un artista de Teherán que visitó la exposición. «Tal vez parte de esto, no lo sé, se deba a su distancia geográfica de la guerra misma».
Reza Dabirinezhad, director del museo, dijo que el museo quería que la exposición, titulada «Arte y guerra», respondiera a los «acontecimientos que se desarrollan a su alrededor». Por eso seleccionó piezas “que fueron moldeadas por la experiencia de la guerra o creadas como reacciones a las guerras”, dijo a la agencia de noticias semioficial ISNA de Irán. El museo es administrado por el gobierno y depende del Ministerio de Cultura.
La colección del museo tiene una historia histórica. El gobierno del sha Mohammad Reza Pahlavi construyó el museo y compró tesoros de arte cubista, surrealista, impresionista, abstracto y pop en la década de 1970, cuando los crecientes precios del petróleo llenaban las arcas de Irán y el país era el aliado más cercano de Estados Unidos en la región.
La esposa del sha, la ex emperatriz Farah Pahlavi, seleccionó en gran medida las obras de artistas que van desde Pablo Picasso y Vincent Van Gogh hasta Mark Rothko, Francis Bacon y David Hockney.
Pero apenas dos años después de la apertura del museo, el sha fue derrocado y se instaló un gobierno teocrático por parte de clérigos chiítas. La colección fue guardada en la bóveda del museo, intacta durante décadas para evitar ofender los valores islámicos o crear la apariencia de atender a las sensibilidades occidentales.
Desde 2012, el museo ha sacado ocasionalmente algunas piezas para exposiciones temporales. Se cree que la colección vale varios miles de millones de dólares. Incluso con Irán con problemas de liquidez debido a las sanciones occidentales, los funcionarios del museo se han asegurado de que la colección no se venda. En 1994, Irán cambió una pintura de Willem de Kooning de la colección por un preciado manuscrito de la epopeya persa Shahnameh, o Libro de los Reyes, de una fundación estadounidense.
Durante la guerra actual se han cerrado museos y muchas otras actividades culturales en Irán. Un inestable alto el fuego vigente desde principios de abril ha permitido una reapertura, aunque Dabirinezhad dijo que sólo se exhibieron unas pocas piezas en caso de que se reanudara la guerra y las obras tuvieran que ser devueltas rápidamente a un lugar seguro.
Para los amantes del arte iraní, la reapertura supuso un escape de la ansiedad de la guerra y una oportunidad de reconectarse con la cultura.
«Fue algo maravilloso. Hace un par de semanas estaba hablando con mis amigos y todos hablaban de lo mucho que extrañaban visitar los museos», dijo Jahanbin.
Siguen existiendo grandes temores de que la guerra pueda estallar nuevamente. Irán y Estados Unidos siguen atrapados en un enfrentamiento militar, con Irán sellando el Estrecho de Ormuz y Estados Unidos bloqueando los puertos iraníes mientras discuten sobre las negociaciones para una resolución.
«Este estado de indecisión te deja aturdido y confundido, todo está en el aire», dijo Mohammad Sadegh Abbasi, uno de los visitantes que examina la exposición. «Espero que todo termine bien pronto y tengamos una vida segura y tranquila».
“Algunas de las obras me recuerdan las escenas que vi (durante la guerra)”, añadió.
Las seis obras estarán en exhibición hasta el 10 de mayo, pero el director dijo que cada semana se sacarán de la colección nuevas obras relacionadas con el tema.
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