SEÚL — Lim Kim ha pasado la última década averiguando dónde encaja: en la industria de la música, en la edad adulta, en las habitaciones en las que se encuentra. Su nuevo álbum, “Exit to Nowhere”, rastrea esa búsqueda en siete pistas.
El segundo álbum de larga duración de la cantante surcoreana de 32 años recuerda una década de cambios a medida que supera la incertidumbre de sus 20 años.
«Tiene siete temas y reflejan las emociones y sentimientos que he experimentado desde que tenía 20 años hasta ahora, como una crónica de mi vida», dijo Kim a The Associated Press.
El álbum, lanzado siete años después de su último gran proyecto, el EP “GENERASIAN” de 2019, marca el regreso de una artista que ha pasado su carrera cambiando de género y explorando cuestiones de identidad, pertenencia y autodescubrimiento. Llega 13 años después de su álbum debut, “A Voice”.
Cuando Kim lanzó “GENERASIAN”, dijo que el interés global en Corea del Sur y su música, incluido el K-pop, aún estaba desarrollándose. Dijo que el álbum surgió del deseo de hablar sobre su propia identidad y perspectiva como mujer asiática nacida en Corea del Sur.
«Ese fue un período en el que nadie había contado esa historia adecuadamente», dijo. «Quería mostrar esa perspectiva adecuadamente, no a través de la forma en que normalmente se ve desde el extranjero, sino desde mi propio punto de vista».
Kim dijo que su nuevo álbum representa un alejamiento de las cuestiones culturales más amplias de “GENERASIAN” y hacia una reflexión más personal.
“Después de terminar ‘GENERASIAN’, pensé durante mucho tiempo en mi próximo paso”, dijo. «Cada álbum se siente como un registro de lo que estaba sintiendo en ese momento, y luego sigo adelante. Esta vez, quería centrarme más en mi propia historia individual».
Kim se abrió paso en 2011 como parte del dúo folk-pop surcoreano Togeworl antes de lanzar su carrera en solitario en 2013. Ganó dos premios de la música coreana en 2020.
La cantante dijo que el título del álbum refleja la incertidumbre que sintió durante los años que cubre, un período que describió como un movimiento a través de un “páramo” mientras buscaba una dirección.
La canción que da título al álbum, “Never Gonna Be Alone”, comienza en una boda y explora la paradoja de sentirse más solo cuando está rodeado por una novia y sus invitados. Kim dijo que ese sentimiento se volvió más familiar a medida que cumplió los 30 y asistió a más bodas. El sonido cálido y cargado de cuerdas de la canción contradice su inquietante tono lírico.
“INSA” – la palabra coreana para “saludo” – presenta a la rapera Bree Runway y juega con la formalidad de los intercambios cotidianos que Kim encontró cuando ingresó a la industria de la música. Dijo que a menudo sentía una sensación de distanciamiento de la gente y el glamour que la rodeaba.
“No era que me sintiera como uno de ellos, sino más bien esa extraña sensación de que de alguna manera estaba separada”, recordó.
Kim dijo que espera que los oyentes que también están atravesando futuros inciertos puedan encontrar algo familiar en su viaje. El álbum se inspira en el novelista surcoreano Yang Gui-ja, la escritora estadounidense Joan Didion y la película de Studio Ghibli “El viaje de Chihiro”, obras que exploran de manera similar la identidad propia y la transformación.
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