“Cuando era tan joven quería ir a Marte”, canta Mick Jagger (esa voz entrecortada todavía sorprendentemente aguda y clara) en “Foreign Tongues”, el álbum de estudio número 25 de los Rolling Stones.
“Ahora soy mayor”, señala el líder, unas líneas más tarde. “Me gustaría preguntarte si esta noche podríamos quedarnos en casa”.
¿Que qué?
¿Son estos los Stones, nuestros eternos chicos malos británicos con cabellera aún poblada, nuestros orgullosos Peter Pans del rock ‘n’ roll, que cantan sobre el envejecimiento?
Pero permitiremos este ligero guiño a la mortalidad en la melodía llamada «Mr. Charm», especialmente porque los planes para esta noche en casa SÍ suenan bien, con la promesa de cócteles y vino. “Verás, soy muy educado”, dice la canción.
Cortés no siempre es la palabra asociada con esta banda de 64 años. ¿Recuerdan los enfrentamientos con varios departamentos de policía? Hoy en día, Jagger, Keith Richards y Ronnie Wood no son ni rebeldes ni degenerados: son elegantes multimillonarios. Pero son lo suficientemente descarados como para agregar un comentario, en «Mr. Charm», al «magnate loco Sr. Musk». Un cumplido, no lo es.
Más en serio, los Stones se vuelven francamente políticos en una canción del excelente y eminentemente escuchable “Foreign Tongues”, un álbum que amplía un improbable estallido tardío de creatividad lanzado por “Hackney Diamonds” de 2023, ganador del Grammy. Esa canción, “Ringing Hollow”, es a la vez mordaz y deprimente, ya que narra una fallida historia de amor entre la banda y el país que conquistaron hace décadas: Estados Unidos.
«Bueno, estaba perdidamente enamorado de ti antes de conocernos», dice. «Vi todas tus películas, fumé tus cigarrillos».
Pero las cosas han cambiado en los Estados Unidos de hoy, donde “siempre hay un sinvergüenza tratando de azuzar a la multitud” (no se menciona a ningún líder actual por su nombre). «Lady Liberty no se ve tan bien cuando tiene el ceño fruncido».
Le diremos qué SÍ se ve, o más bien suena, bien: la voz de Jagger. ¿Cómo se ha mantenido tan potente ahora que cumple 83 años? Tendremos lo que él tiene, como dicen. En “Jealous Lover”, una canción de ruptura, incluso utiliza un feroz falsete, al estilo “Emotional Rescue”. Richards, como era de esperar, iguala esa potencia en la guitarra y también ofrece un giro vocal principal verdaderamente conmovedor en “Some of Us”, sobre un amante que lo mantiene alerta (o, en realidad, de rodillas). (“Algunos de nosotros estamos de rodillas, rogando, cariño”). En cuanto a Wood, escuche a Jagger gritar “¡Vamos, Ronnie!” mientras el guitarrista profundiza en un abrasador solo en “Back in Your Life”.
El álbum es sorprendentemente consistente, sin ninguna verdadera chatarra en el grupo, aunque algunas canciones son más memorables que otras. Y al igual que con “Hackney Diamonds”, hay un contingente de invitados envidiable: Bruno Mars toca el cencerro en “Never Wanna Lose You” y Paul McCartney como invitado en el bajo en “Covered in You”. (Paul también estuvo presente en el último álbum. ¿Es esta una visita regular que podría extenderse algún día al escenario del concierto? ¿Quizás?) Steve Winwood tiene deberes de órgano y Robert Smith de The Cure contribuye con la guitarra y los coros.
El “invitado” más conmovedor de todos no es un invitado: el fallecido gran Charlie Watts aparece en “Hit Me in the Head”, su tema grabado en Los Ángeles antes de la muerte del icónico baterista en 2021 a los 80 años. Es difícil no sentir la piel de gallina cuando lo escuchas comenzar. (En otros lugares, Steve Jordan está en la batería).
Algunas canciones parecen estar listas para el próximo escenario, si hay espacio entre los clásicos (un gran “si”), como la rockera “Divine Intervention” o tal vez “Rough and Twisted”, que abre el álbum con un gruñido de blues: “¿Por qué no me llevas por ese camino áspero y retorcido? ¿Por qué no me guías, porque no sé qué camino tomar?”.
Pero, por supuesto, la banda SÍ parece saber qué camino tomar, especialmente bajo la guía experta de Andrew Watt, quien también produjo “Hackney”.
La mayoría de las canciones, como siempre, son de Jagger y Richards, pero también hay una excelente versión de “You Know I’m No Good” de Amy Winehouse, con Jagger haciendo una doble función en la voz y la armónica.
Y el álbum termina con una versión de “Beautiful Delilah” de Chuck Berry. Al igual que el tema final de Muddy Waters en “Hackney”, se siente como un guiño amoroso a un momento fundamental en el andén de un tren.
Estamos hablando, por supuesto, de ese encuentro de 1961 entre adolescentes llamados Keith y Mick, un montón de álbumes de blues guardados bajo el brazo del futuro líder, un momento que lanzó una de las grandes asociaciones en la historia del rock. Es improbable que todavía esté balanceándose. Y creando.
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“Lenguas extranjeras” de los Rolling Stones
Cuatro estrellas de cinco
Se repite: “Divine Intervention”, “Ringing Hollow”, “Rough and Twisted”, “Some of Us”
Sáltalo: no, cada pista aquí contiene algo interesante.
Para fans de: Rock ‘n’ roll puro y duro.
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